李夜冰先生中国画展览前言

前    言

    年近九秩的老艺术家李夜冰先生，是我最尊敬的前辈，他对我们总是那样的诚恳，那样的和蔼可亲，他对艺术孜孜以求的探索精神和极其认真的态度，是我们所达不到的。

    李夜冰先生是军人出身的艺术家，他早在上世纪40年代初就投身革命队伍，在解放区从事美术创作，用画笔鼓舞人民的爱国热情和革命斗志，经受了战争的洗礼。因此，我们通过他作品中五彩斑驳的画面，感受到一股凛然正气，高迈沉雄之气和英雄之气。没有经过生死的考验，是不会锤炼出这种钢铁气质的。

李夜冰先生是新中国第一批饶有成就的青年艺术家，在他创作热情最高涨的青年时期，就十分有幸地调入中国革命博物馆工作，使他有条件接触到董希文、罗工柳、石鲁、程十发、关山月等艺术大师，使他有着常人所不能及的得天独厚的机遇，踏着大师的脚印自己也成为了大师。假设先生一直都在文化中心的北京发展，那么他的影响将会比现在更加广泛和伟大。

    李夜冰先生的美术创作是从宣传工作开始的，他对中国画、油画、版画、年画、工艺美术、舞台美术等，都进行过深入的研究和实践。这使他的视野更加宽阔，手段更加丰富，题材更加广泛。近年来，他在周游祖国的名山大川同时，又走遍了世界30多个国家的80多座城市，积累了数以万计的写生作品，用中国画的形式，创作了一大批像“晋中民居、金瓜与磨盘”等乡土气息十分浓烈的作品，以及“夜纽约、桑巴的节拍”等极具异域风情的作品，深受世界人民的喜爱和欢迎。

    李夜冰先生是有着独到见解和创新精神的艺术家。1500多年以来，人们始终以谢赫的“六法”，作为衡量中国画高下的标准，李夜冰先生在总结前人理论和实践的基础上，创造性的提出了“新六法”的概念。并在这种理论的指导下。创造出一大批既有着深厚的传统功力，又具有时代新风貌的力作。大大丰富了中国画的表现形式，这种尝试被理论界认为是中国画发展历史进程中的重大突破。

    我们为李夜冰先生的艺术成就喝彩，祝李夜冰先生的身体和艺术永葆青春。

 

                                                                                                                                                                                                                                          刘松林
                                                                                                                                                                                                                                     2020年9月于北京